Дарья Кузнецова - со-основатель галереи современного искусства Shift, куратор, лектор Школы дизайна НИУ ВШЭ, приглашенный ментор программы Artist Track
Автор тг-канала «твой самый легальный дилер»
Даша, ты была директором HSE ART GALLERY, являешься со-основателем галереи современного искусства Shift, у тебя за плечами большой кураторский и преподавательский опыт. Расскажи, чем ты руководствуешься, когда выбираешь художников для проектов? Важно ли тебе узнаваемое имя или ты готова пригласить неизвестного художника, если его творчество покажется тебе интересным?
Я готова работать с любыми художниками: никому неизвестными и именитыми, наследием ушедших авторов и с вчерашними студентами, самое главное – хорошие работы и трудолюбие, контактность, обязательность. Кто-то скажет, что «хорошие работы» - понятие субъективное, на это отвечу, что мое профильное образование и насмотренность позволяют мне отличать зерна от плевел, с другой стороны, субъективность – это не грех, ведь художники галереи отражают вкус основателей.
Твоя галерея Shift специализируется на работе с молодыми художниками. Как ты считаешь, насколько российские коллекционеры готовы покупать искусство молодых авторов? Как ты оцениваешь динамику спроса за последние 2-3 года?
Есть те, кто принципиально не покупают молодых авторов, выжидают, что будет с ними через пару лет, другие охотно поддерживают начинающих художников и не ошибаются, на своем скромном коллекционерском примере скажу, что работы, которые я покупала пару лет назад, выросли в цене, и за ними теперь охотятся большие коллекционеры.
Галерея Shift работает с неконвенциональными медиумами наравне с привычными формами визуального искусства: от живописи и фотографии до видеоарта и инсталляций. В чем, на твой взгляд, отличие в плане построения стратегии продвижения и продаж для неконвенциональных художников?
Это сложно, миссия на грани невыполнимой, видео покупают со скрипом и энтузиасты, рынок видеоарта ничтожно мал, это пара процентов - и я говорю о мировом объеме. Все же нам удается продавать видео институциям и одиноким коллекционерам, которые понимают что это такой же вид искусства, как живопись, и его можно и нужно экспонировать дома. Художники, работающие с неконвенциональными медиумами, живут на гранты, их аудитория скорее музеи, нужно прикладывать большое количество усилий, чтобы находить возможности для реализации их проектов и их демонстрации.
Есть мнение, что вся активность в части совриска и креативных проектов переместилась из Москвы и Санкт-Петербурга в регионы. Я знаю, что ты следишь за региональными проектами и сама в них активно участвуешь. В чем, на той взгляд, особенность арт-сцены в регионах по сравнению с двумя столицами? Возможно, выделишь какие-то самые яркие проекты последних лет?
Я не согласна с высказанным мнением, тем не менее, соглашусь, что в регионах начало происходить много интересного и необходимого для развития российского искусства в целом. Особенность в том, что у регионов меньше видимости, это исправится со временем, но нужны местные меценаты, без которых все будет оставаться на местечковом уровне.
Отличный пример – Дмитрий Журкин и Наталья Сипетая из Красноярска. Дмитрий инициировал многоуровневую программу поддержки современного искусства в регионе, в эту экосистему входит SCAN AWARD и SCAN FAIR, на первом выпуске ярмарки я была лично и обнаружила среди участников несколько талантливых ребят; а Наталья руководит местным клубом коллекционеров, благодаря которым, надеюсь, все хорошие инициативы будут только масштабироваться.
Даша, дай, пожалуйста, 3 совета молодым художникам по работе с галереями и креативными институциями.
- Организуйте свое портфолио. Это ваше лицо и то впечатление, которые вы производите в первую очередь.
- Смотрите больше искусства от икон и до инсталляций и видеоарта, следите за мировой повесткой, больше читайте, учитесь анализировать то, что видите. Много, а главное постоянно работайте, быть художником - это иметь стабильную практику.
- Не все станут успешными художниками и не все одинаково талантливы, ищите дополнительный заработок и не расстраивайтесь, когда что-то не получается, всегда имейте план Б, это касается всего вашего пути.
